ABER DABEI – Soyez réalistes, demandez l'impossible

ABER DABEI er produktionsplatform og laboratorie for ny, formeksperimenterende scenekunst. Med tværkunstnerisk tilgang afsøger vi rum, hvor den fysisk sansende krop, personlig fortælling og samfundsmæssig overbygning mødes.

læs mere >>

OM

ABER DABEI blev stiftet i 2015 af instruktør Petra Berg.

Fra base i Danmark arbejder vi internationalt og interkulturelt med kunstnere fra forskellige discipliner: teater, dans og performancekunst, musik- og lydkunst, billedkunst og litteratur m.fl.

I ABER DABEI åbner og undersøger vi nye scenekunstneriske formater. Hver produktion er resultat af et tæt samarbejde mellem de medvirkende og baseres på grundige research- og udviklingprocesser.

Vi arbejder med stærkt sansebårne udtryk, hvor krop, visualitet, lyd og tekst indgår på lige vilkår, og hvor scenerummet selv gentænkes og defineres på ny fra projekt til projekt. Publikum vil kunne møde – og ofte interagere med – de færdige værker, ikke blot i teatret, men også i offentlige rum eller private lejligheder. I rent virtuelle rum eller installeret i gallerier.

Med ABER DABEI bearbejder og udfolder vi eksistentielle spørgsmål og strømninger i vores samtid. Grundstoffet findes i filosofiske, skønlitterære og politiske tekster. Gennem interviews og research i dokumentarkilder. I dialog med ny forskning. I fiktion og i virkelighed.

ABER DABEI har modtaget støtte fra Statens Kunstfonds Projektstøtteudvalg for Scenekunst, Bikubenfonden, Knud Højgaards Fond, Wilhelm Hansen Fonden, Konsul George Jorck og Hustru Emma Jorck’s Fond, KODA Dramatik, Dansk Komponistforening, Foreningen af Danske Sceneinstruktører, William Demant Fonden, Københavns Scenekunstudvalg, Aarhus Kommunes Kulturudviklingspulje og Nørrebro Lokaludvalg. Vi har co-produceret med BORA BORA i Aarhus, Helsingør Teater og Teatergrad i København.

hidden text

Petra Berg

Sceneinstruktør

Initiativtager til, og kunstnerisk leder af, ABER DABEI.
Født i Sverige og nu bosat i Danmark.
Cand. phil. i teatervidenskab, litteratur og idehistorie ved Lunds Universitet (S). Uddannet instruktør fra Statens Teaterskole i København.
Petra Berg har arbejdet på bl.a. Stockholms Stadsteater, Malmö Dramatiska Teater, Aarhus Teater, Danmarks og Sveriges Radio,[read more]
Teater Katapult, Global Stories, Teatergrad, Teater Tvazz, S/H, samt egne LONE STAR Productions (der skabte de anmelderroste forestillinger Øjeblik, bliv stående! og Historien om Dr. B.) og ABER DABEI.

Hun arbejder i en form, der blander et fysisk teatersprog med brug af audiovisuelle medier og objektanimation. Arbejdet har ofte dokumentarisk islæt og processen bag er kendetegnet ved devising.[/read]

I SAMARBEJDE MED

Lisbeth Sonne Andersen

Performer og dramaturg

Uddannet fra Nordisk Teaterskole med grund i en fysisk og visuel performanceteatertradition og koreografi. Læste inden da dramaturgi ved Aarhus Universitet og har siden suppleret med studier i Multimedie og Performancekunst v. Scenekunstens Udviklingscenter, Odsherred. [read more] Lisbeth Sonne Andersen arbejder som både skabende og udøvende kunstner, ofte mellem genrer og i samarbejder med kunstnere fra andre discipliner i en kontinuerlig afsøgning af grænserne for, hvad teater er, og også kunne være, som begreb, rum, kunstform og oplevelse. Arbejdet har inkluderet både forestillinger for scenen, steds-specifikke værker, performative koncerter, video- og installationskunst samt film.

Medvirker bl.a i ABER DABEIs kommende forestilling SØVNLØS. Aktuelt er hun herudover bl.a engageret som solodanser i Hotel Pro Formas internationale produktion ‘OPERAtion: Orfeo’ med dansk repremiere i 2021 (Musikhuset/Aarhus og Skuespilhuset/Kbh) og som performer i Kassandra Productions ‘The Soul Catcher’ med premiere og turné i 2020-21 (Bora Bora/Aarhus, Teater Momentum/Odense mfl.)
[/read]

Kristian Byskov

Multi-disciplinær billedkunstner og forfatter

Kristian Byskovs arbejde består af en vifte af udtryk der stammer fra nøgleinteresser, research og kollektivt arbejde. Et tilbagevendende tema i hans praksis er en undersøgelse af mennesket som dybt forbundet med vores omgivende økosystemer. [read more]Her fokuserer han især på eksistentielle og sociale reaktioner på økologiske kollaps samt retten til land. Et vigtigt element i dette er at stille kritisk skarpt på den
intensiverende katastrofale tid vi lever i dag.

I sit arbejde som forfatter udforsker han, hvordan det skrevne narrativ kan åbne bevidstheden for forskellige mulige fremtider, hvor normative grænser krydses eller opløses for at give mulighed for nye former for relationer. I denne science-fiction blander Kristian ofte andre stilarter som dokumentar, poesi, det absurde og det surreelle. Ud fra dette kommer værker, der er ofte både eksperimenterende og nyskabende. Kristians seneste roman er Græsset, udgivet på OVO press (se: ovopress.dk)

For mere om Kristian Byskov: www.practicalfolly.net
[/read]

Kristian Hverring

Komponist og lydkunstner

I sit arbejde undersøger Kristian Hverring, hvordan vi sanser lyd og hvordan det former vores oplevelse af verden. Perceptionsapparatet og dets mønstergenkendende filtreringsprocesser griber måske mere ind, end vi aner, og som kunstner, der møder lytteren i “kunstige situationer”, er det et hovedfokuspunkt. [read more]Arbejdsfeltet spænder blandt andet over performances, koncerter og ruminstallationer.

Han er fx optaget af, hvordan lytteoplevelsen påvirkes af andre stimuli. Det afspejles i værker som “Ritual I-X”, “L U F T R U M” og i særlig grad videoværket “1 + 1 = 3 [30 sekunder]” – en serie af 30 sekunders duetter mellem kunstneren og skiftende medvirkende – hvor lokaliteten og omstændighederne omkring de to performere under tidspres, er en lige så stor del af værket, som den interaktion, der opstår i mødet mellem dem.

Mange værker benytter rumlige lydformater, såkaldt immersive sound, som surround sound, binaural 3D-lyd og Ambisonics, som placerer lytteren midt i lydoplevelsen og giver de ellers uhåndgribelige vibrationer taktile fysiske egenskaber.

Samarbejder med blandt andre ABER DABEI, Convoi Exceptionnel, LYT TIL KBH, The Navidsons, Naja Lee Jensen og Hotel Pro Forma. Med sidstnævnte vandt han i 2017 en Reumert for bedste performance med forestillingen NeoArctic.

Uddannet fra Dansk Institut for Elektronisk Musik på
Det Jyske Musikkonservatorium i Aarhus.

For mere om Kristian Hverring: www.krishve.com
[/read]

Sonja Winckelmann Thomsen

Forfatter, interaktionsdesigner og tegner

Sonja Winckelmann Thomsen bevæger sig indenfor tekst, performance og tegning med interaktion mennesker imellem som det bærende element. Hun er uddannet interaktiondesigner fra Designskolen Kolding med en visuel baggrund. Hun var webproducer på Danmarks Radio indtil 2017, de sidste 7 år i DR Drama [read more] og arbejdede med serier som Borgen, Forbrydelsen, Pagten m.fl.

De seneste 12 år har hun arbejdet indenfor genren sensorisk teater, mest med det Århus-baserede Wunderland og nu også med ABER DABEI og Vildskab.
Hun skriver lyriske tekster og arbejder med dramaturgi og timing i performances, hvor der ikke er et traditionelt manus. Hendes seneste produktion, Horse Inside Out med Wunderland, kunne opleves på AROS Public i Århus. Med ABER DABEI er hun engageret i BLINK og var tegner på HANNAH ARENDT FRISE.

Som forfatter har hun lavet flere udgivelser og medvirket i antologier. I 2019 udgav hun ‘Jeg tegner i aften’, som er en dokumentation af hendes online projekt ‘Onsdagstegningen’ der har kørt i 6 år og består af tekster og tegninger. Hun har medvirket i en graphic-novel-samling og debuterer indenfor science fiction i en novellesamling i marts 2021.

For mere om Sonja Winckelmann Thomsen:
www.enbyirusland.com
[/read]